Для начала приведу список исполнителей, которые принято относить к Кентербери. Готов ответить на вопросы и поделиться музыкой.

Основные корни:
- The Daevid Allen Trio
- The Wilde Flowers

Пять центральных групп Кентерберийской сцены:
- Soft Machine
- Caravan
- Gong
- Hatfield and the North
- National Health

Другие группы Кентербери:
- Uriel - Arzachel - Egg
- Gilgamesh
- Henry Cow
- In Cahoots
- Khan
- Matching Mole
- Delivery
- Caravan of Dreams
- Mashu
- Mirage
- Ottawa Music Company
- The Polite Force
- Rapid Eye Movement
- Soft Heap/Soft Head
- High Tide
- Pierre Moerlen's Gong
- Quiet Sun
- Short Wave
- Comus
- Amazing Band
- Banan Moon
- Centipede
- Going Going
- The Lodge
- Mad Axe Quartet
- The Music Doctors
- North & South
- Odd Job
- Paragong
- R.S.V.P.
- Sinclair & The South
- Steel Blue
- Sunship
- Symbiosis
- T-Mit
- Weightwatchers

Группы, имеющие отношение к Кентербери:
- Bruford
- Anaid
- Carla Bley
- Camel
- Global Village Trucking Company
- The Ghoulies
- Here & Now / Planet Gong
- Isotope
- Magma
- Michael Mantler
- Nucleus
- Random Hold
- Strontium 90
- Supersister
- Stomu Yamash'ta & East Wind
- Zu Band
- Gongzilla

Музыканты:
- Daevid Allen (Soft Machine, Gong, Brainville)
- Kevin Ayers (Wilde Flowers, Soft Machine, Gong)
- Mont Campbell (Uriel, Egg, Arzachel, National Health)
- Lindsay Cooper (Henry Cow, Feminist Improvising Group, Mike Oldfield, National Health, Mike Westbrook Orchestra, News from Babel)
- Lol Coxhill (Delivery, Kevin Ayers & The Whole World)
- Chris Cutler (Ottawa Music Company, Henry Cow, Art Bears, News from Babel, Peter Blegvad Trio)
- Elton Dean (Keith Tippett Sextet, Soft Machine, Just Us, Centipede, Soft Heap/Soft Head, In Cahoots, Pip Pyle's Equip'Out)
- Fred Frith (Henry Cow, Art Bears)
- Alan Gowen (Gilgamesh, National Health, Soft Heap/Soft Head)
- John Greaves (Henry Cow, National Health, Soft Heap, Peter Blegvad Trio)
- Jimmy Hastings (Caravan, Caravan of Dreams, Hatfield and the North, National Health, Soft Machine)
- Pye Hastings (Wilde Flowers, Caravan)
- Mark Hewins (Sinclair and the South, The Polite Force, Soft Heap, Gong, Mashu, Caravan of Dreams)
- Steve Hillage (Uriel, Arzachel, Khan, Kevin Ayers, Gong, System 7)
- Tim Hodgkinson (Henry Cow)
- Allan Holdsworth (Soft Machine, Gong, Bruford, UK)
- Hugh Hopper (Wilde Flowers, Soft Machine, Isotope, Soft Heap/Soft Head, In Cahoots, Pip Pyle's Equip'Out)
- Karl Jenkins (Nucleus, Soft Machine, Adiemus)
- Geoff Leigh (Henry Cow, The Black Sheep)
- Phil Miller (Delivery, Matching Mole, Hatfield and the North, National Health, In Cahoots, Richard Sinclair Band, Hugh Hopper Band)
- Pierre Moerlen (Gong, Mike Oldfield Band, Gongzilla)
- François Ovide (John Greaves Group)
- Pip Pyle (Delivery, Gong, Hatfield and the North, National Health, Soft Heap, In Cahoots, Pip Pyle's Equip'Out, John Greaves Band, Hugh Hopper Band)
- Mike Ratledge (Soft Machine, Adiemus)
- Geoff Richardson (Spirogyra, Caravan)
- David Sinclair (Wilde Flowers, Caravan, Matching Mole, Hatfield and the North, The Polite Force, Camel)
- Richard Sinclair (Wilde Flowers, Caravan, Delivery, Hatfield and the North, Sinclair and the South, Camel, In Cahoots, Caravan of Dreams)
- Gilli Smyth (Gong)
- Dave Stewart (Uriel, Egg, Arzachel, Ottawa Music Company, Khan, Hatfield and the North, Gong, National Health, Bruford, Rapid Eye Movement)
- Andy Ward (Camel, Marillion, Caravan of Dreams, Mirage)
- Robert Wyatt (Wilde Flowers, Soft Machine, Matching Mole)

Чтобы не открывать новую тему, хочу здесь (всё-таки) высказать замечания по терминам.

PROGRESSIVE ROCK - Это яркое и сложное музыкальное явление возникло в конце 60-х, главным образом в Англии. Оно достигло своего пика популярности в 70-е, но продолжает существовать и в наши дни. Очень быстро Прог-рок стал всеевропейским движением, но также имел своих представителей и в Америке, например, Kansas и Rush. Если европейский прогрессив имел основное влияние и заимствования со стороны классической музыки и джаза, то американский прог-рок в значительной степени опирался на Ритм-н-блюз (R&B) и Кантри (Country). Точного и окончательного определения Прогрессивного рока не существует. Более того, постоянно идут дебаты о причислении той или иной группы к Прогрессиву. Тем не менее присущими чертами являются: большая длина песен (их часто называют "эпиками"), сложность мелодий, что требует от слушателей неоднократного прослушивания, гармоническая и ритмическая изобретательность и искусность, сюитное построение альбома или его части; в многозначительных текстах используются темы научной фантастики и фэнтези, истории, религии, войны, любви и безумия. А альбомы со сквозной темой стали называться "концептуальными". Но совсем необязательно, чтобы все эти черты сошлись в одной песне. За несколько десятилетий развития жанра, внутри Прогрессивного рока появилось множество стилей, главные из которых: Art Rock/Symphonic prog, Jazz Rock/Fusion и Progressive metal, каждый из которых в свою очередь делится на множество подстилей.

ART-ROCK - Этот стиль появился в конце 60-х, когда ряд музыкантов начали играть музыку более сложную, чем тогдашний поп-рок. Хотя Арт-Рок имеет более сложную структуру (многочастная композиция, часто цикличная, разнообразные ритмические рисунки, проигрыши и виртуозные соло), тем не менее в Арт-Роке сохраняется влияние и связь с поп-музыкой и тенденция к коротким песням. Музыка может быть как мягкой и мелодичной, так и тяжёлой, с элементами "hard&heavy". Группы, исполняющие Арт-Рок, могут привносить в свою музыку элементы других стилей, переходя в Джаз-Рок, Симфо-Рок или в один из подстилей тяжёлой музыки. Вероятно, как разновидность Арт-Рока может рассматриваться POMP-ROCK ("Pompous rock"), отличающийся от Арт-Рока особым пафосом, мажором и эмоциональным подъёмом.  "Art Rock" исполнители: Alan Parsons Project, Asia, Peter Gabriel, Steve Hackett, Procol Harum, Supertramp, Roger Waters и др.

CANTERBURY SCENE - Этот стиль связан с географической точкой на юге Англии Кентербери, где нашли свой приют ряд групп пост-психоделического периода. Между основными группами Кентерберийской Сцены было много общего: все они играли музыку, состоящую из джазовой импровизации, рок-ритмов и интеллектуальной лирики, перешедшей из Психоделии. К середине 70-х некоторые из них стали исполнять инструментальный (реже с вокалом) джаз-рок/фьюжн. Многие авангардные и джаз-роковые музыканты Британии, такие как Allan Holdsworth, Fred Frith, Peter Blegvad, также ранее играли в группах Кентерберийской Сцены. "Canterbury Scene" исполнители: The Soft Machine, Caravan, Gong, Robert Wyatt, Kevin Ayers, Hatfield & the North, Egg, National Health, Supersister, Isotope и др.

ITALIAN SYMPHONIC PROG - Этот поджанр охватывает всех многочисленных исполнителей прогрессивного рока Италии 70-х. Их объединяет итальянский язык (но не всегда), следование итальянской (а иногда и региональной) классической и фольклорной музыкальной традиции. Особо стоит отметить вокал этих групп: уникальные тембры, техничность, лёгкость звука и любовь к многоголосью. При этом, музыка итальянцев также может классифицироваться по стилям, принятым в других странах. "Italian Symphonic Prog" исполнители: Balletto di Bronzo, Banco del Mutuo Soccorso, Locanda delle Fate, Le Orme, Osanna, Premiata Forneria Marconi (PFM), Quella Veccia Locanda, Triade и др.

JAZZ-ROCK/FUSION - Этот стиль появился в результате смешения джазовых принципов музицирования, аранжировок, стилей, с элементами рок музыки. Из джаза были взяты также акустические инструменты, ранее несвойственные для рок-групп. В результате возник часто инструментальный, очень техничный, виртуозно исполненный и сложный для восприятия Джаз-Рок. Строго говоря, Джаз-Роком стали называть музыку "белой" рок-группы с духовой секцией, например, "Blood, Sweat and Tears", "Chicago". Затем, с приходом, главным образом, "чёрных" музыкантов, возник стиль "fusion" ("сплав"). Это означает, что люди близкие к джазу на электрических рок-инструментах играют "новый джаз". Важное свойство "fusion" - "импровизация" солирующего инструмента, а не исполнение заученной партии. "Fusion" обладает открытостью и способностью к лёгкому слиянию с пограничными стилями. Так, от соприкосновения "фьюжн" с этнической музыкой возник "world fusion", а от слияния с поп-музыкой - "smooth jazz". Пересечение с классической музыкой получило название "crossover". Иногда под это название подпадает и собственно "Прогрессивный Джаз" ("Progressive Jazz").  "Jazz rock/Fusion" исполнители: Area, Blood Sweat and Tears, Brand X, Bill Bruford, Chicago, Herbie Hancock, Allan Holdsworth, Mahavishnu Orchestra, Return to Forever, Weather Report, Uzeb и др.

KRAUT-ROCK - Это название отсылает нас к множеству немецких (и не только) групп, которые в начале 70-х занимались расширением звуковых возможностей арт-/прог-рока. В отличие от своих английских и американских коллег, которые двигались в сторону джаза и классической музыки, усложняя форму, немецкие группы становились всё более механистичными и электронными. Работая с ранними синтезаторами и склеивая разнородные куски плёнки, они создавали монотонный, пульсирующий звук, сближающий их скорее с авангардом, нежели с рок-н-роллом. Хотя их эксперименты не имели больших последствий в 70-х, они повлияли на группы "постпанка" начала 80-х и на "индастриал". Краут-рок вошёл снова в моду в 90-е, когда группы типа "Stereolab" и "Tortoise" стали объединять в своём туманном авангардном инди-роке гипнотический ритм и электронные эксперименты германских арт-роковых групп. Krautrock исполнители: Amon Duul II, Birth Control, Can, Faust, GuruGuru, Kraan, Neu! и др.

NEOPROGRESSIVE (NEOPROG) - Этот стиль вырос из движения ряда британских групп начала 80-х, желающих исполнять музыку глубже и сложнее, чем популярная тогда музыка групп New Wave. Главной и действительно звёздной группой Неопрогрессива стала Marillion. Образцами, на которые ориентировались неопрогеры, были ранние Genesis, Camel и (в меньшей степени) Van der Graaf Generator  и Pink Floyd. В отличие от обычного рока, их музыка имела более вычурное звучание, но ей не хватало настоящей утончённости и изощрённости симфопрогрессива как у Yes, Gentle Giant или Camel. Неопрог, в своих лучших проявлениях, имеет неплохие тексты, виртуозные соло и проигрыши, но оценка этого явления как "суррогатного прогрессива" или "изобретательного поп-рока" зависит только от точки зрения слушателя. Многие группы неопрога продолжают выпускать альбомы, занимая постоянную нишу в мире прогрессива. Neoprogressive исполнители: Arena, IQ, Jadis, Marillion, Pallas, Pendragon и др.

PROGRESSIVE METAL (PROG METAL) - Прогрессивный Металл возник как стиль в середине 80-х и соединил в себе элементы, свойственные Hard-n-heavy и классическому Прогрессиву 70-х. Прог-металлические группы как "Dream Theater", "Queensryche" и "Fates Warning" заимствовали у Арт-Симфо-рока инструментовку и принципы композиционного построения песен, а затем смешали их с элементами, свойственными собственно тяжёлым стилям и группам, их представляющим, например: как Black Sabbath, Deep Purple, Metallica и Iron Maiden. Получившийся результат можно описать как идеи прогрессивного рока, воплощённые в форме hard & heavy. В зависимости от влияния других музыкальных стилей, прог-метал делится на множество подстилей. Так, на разных концах звукового диапазона находятся две прог-металлические группы "King's X" и "Opeth". Если на стиль "King's X" большое влияние оказывал мягкий мэйнстримовый рок и грандж, то "Opeth" со своим "гроулинг-вокалом" и очень тяжёлыми гитарами рассматривается как "Death Metal". "Mars Volta" соединил в своём творчестве прог-метал и хардкор "Hardcore", ранее считавшиеся двумя различными стилями. В музыке "Spock's Beard" и "Symphony X" находим влияние классической музыки, а группы "Liquid Tension Experiment" и "Planet X" разрабатывают идеи, взятые из джаз-рока.
"Progressive metal" исполнители: Ayreon, Dream Theater, Fates Warning, Opeth, Pain of Salvation, Queensryche, Shadow Gallery, Symphony X, Threshold и др.

PROG FOLK - В начале 60-х по обеим сторонам Атлантики происходит возрождение фолк-музыки, часто, но не всегда, связанной с левыми молодёжными движениями. Фолк был исключительно акустическим, не допускал использованья электрических инструментов. А когда в 1961 году Боб Дилан записал электрический альбом, произошло рождение фолк-рока ("Folk-rock"), что открыло новые возможности для молодых музыкантов. Уже в середине 60-х огромное число групп играло фолк, обращаясь к роковой аудитории. В фолк-рок начали переноситься элементы европейского музыкального Средневековья и Возрожденья, джаза и блюза. Появились группы, исполняющие рок с фольклорными мотивами разных регионов мира и Европы. В 2000-е годы, главным образом в США, растёт новая волна интереса к Фолку, часто называемому "NeoFolk".
"Prog-folk" исполнители: Ian Anderson, Comus, Donovan, Fairport Convention, Gryphon, Horslips, Itoiz, Los Jaivas, Jethro Tull, Magna Carta, Mago de Oz, Mostly Autumn, Strawbs и др.

PROG-RELATED - В эту категорию подпадают группы и музыканты, которые не являются собственно исполнителями прог-рока, но при этом и не являются 100%-ми исполнителями поп- или рок- мэйнстрима. "Околопрогрессивными" могут быть как музыканты, которые отошли от прогрессива к другим стилям, так и музыканты, на которых как-то повлияла прогрессивная музыка. Используя новые музыкальные приёмы, они создавали новые непрогрессивные подстили, и их новаторство не может не быть недооценено. "Prog-related" исполнители: Jon Anderson, Black Sabbath, Japan, Led Zeppelin, Queen, Roxy Music, Styx, Uriah Heep и др.

PROTO-PROG - Этим термином, как правило, определяют ряд групп, существовавших примерно к 1969 году, и напрямую повлиявших на развитие прогрессивного рока.  Конец 60-х был, главным образом, периодом творческих экспериментов, и эти группы принесли новые и более сложные формы написания и исполнения музыки, они использовали новые технические средства для записи альбомов, расширяли существующий набор рок-инструментов новыми, часто экзотическими или взятыми из джаза и академической музыки. Одни группы и музыканты продолжали играть и в 70-е, став собственно прог-роком, другие исчезали или уходили в иные стили. "Protoprog" исполнители: The Beatles, The Crazy World of Arthur Brown, Deep Purple, Giles, Giles & Fripp, Moody Blues, Nice, Touch, Vanilla Fudge и др.

PSYCHEDELIC/SPACE ROCK - Psychedelic Progressive появился в середине 60-х как результат "Британского Вторжения" и экспериментов фолк-роковых групп с расширением звуковых возможностей своей музыки. Эти группы двигались от простой рок-н-рольной песенной структуры (куплет-припев-куплет), к более свободным и расплывчатым структурам. В музыку привносились элементы джаза, индийской и восточной музыкальной традиции, уделялась большее внимание на работу в студии с вокалом и электронными инструментами. В наши дни вместо "Psychedelic" часто употребляют термин "Space Rock". Музыка "Спэйс-рока" более импровизационная, с многочисленными гитарными и синтезаторными эффектами, создающими ощущение стремительного межзвёздного полёта, наполненная образами, навеянными научной фантастикой. Главными новаторами стиля были "Hawkwind".  "Psychedelic/Space-rock" исполнители: Eloy, Hawkwind, Jade Warrior, Nektar, Ozric Tentacles, Pink Floyd, Porcupine Tree, Pulsar и др.

RIO/AVANT-PROG - "RIO" - это аббревиатура английского выражения "Rock-in opposition". Это течение прогрессивной музыки опирается главным образом на авангардную классику начала XX века. Здесь доминируют диссонирующие аккорды, ритмические эксперименты, абстрактный, иногда с остро-политическими текстами, вокал. Для восприятия этой музыки требуется от слушателя определённая подготовка, но даже при обычном уровне нельзя не оценить высокое мастерство музыкантов, исполняющих "RIO". "Avant-prog" - это сокращённое название для "Avant-garde progressive rock". Этот стиль появился в конце 70-х как результат слияния двух других прогрессивных стилей: "RIO" и "Canterbury scene". Поскольку эти два названия имели ограничения во времени (как "RIO") и в пространстве (как "Canterbury scene"), то для возникшего явления появилось название "Avant-prog". Множество авангардных музыкантов и групп, большей частью из США, сочиняли небольшие инструментальные пьесы, с подчёркнуто сложным содержанием и простой инструментовкой. Их представления были лишены помпезности и всяческой бутафории, свойственной музыкантам прогрессивного мэйнстрима. "RIO/Avant-prog" исполнители: Captain Beefheart, Henry Cow, Present, Residents, Samla Mammas Manna, Taal, Univers Zero, Frank Zappa, Art Zoyd и др.

SYMPHONIC PROG - Это, вероятно, основной стиль прогрессивного рока, который включает в себя большинство достижений других стилей. Главная его черта - это "симфонизм", сложность звучания. Здесь композиции длинные и динамичные, с частыми изменениями ритма и тональности, с пространными и виртуозными соло. Тексты песен наполнены философичностью, фэнтезийными сюжетами и фантастикой. "Symphonic prog" исполнители: Camel, ELP, Genesis, Gentle Giant, The Flower Kings, King Crimson, Spock's Beard, Van der Graaf Generator, Yes и др.

ZEUHL - Слово "зеухл" на кобайском языке означает "небесный". Этот язык был придуман ударником и основателем французской группы "Magma" Крисом Вандером. Музыканты называли свою музыку словосочетанием "Zeuhl Wortz", что означает "музыка небесной мощи". Этот стиль представляет собой смесь таких музыкальных явлений как неоклассицизм, романтизм, модернизм и фьюжн. Этому стилю свойственна атмосфера тоталитарного порядка и подавленных чувств, темы марша, пульсирующий бас, воздушные клавишные и духовые. "Zeuhl" исполнители: Dun, Escaton, Happy Family, Lagger Blues Machine, Magma, Ruins, Universal Totem Orchestra, Weidorje, Zao и др.

Вот, собственно, и весь ПРОГРЕССИВ...

bakin1969bakin
Конечно, опечатка.

Исполнителей в этих так называемых поджанрах (которые нарочно придуманы, чтобы умными показаться) хотя бы несколько назовите.

Здесь не блог, здесь Форум, поэтому НИКАКИХ пределов нет. А если Вы имеете в виду мой блог "Музыка 60-70", то никакого пост-метала там не будет... А вот когда сделаю блог "Музыка 90-х" тогда посмотрим (это я пугаю).
По поводу wwwprogarhives.com - там только ленивый не пишет, каждый кто понимает-не понимает - все свой вклад в тот форум вносят.
Список кентерберийцев не утверждён ещё кентерберийским правительством...
А вообще-то ЗДРАВСТВУЙТЕ.